普通的收藏家對書畫的購買有兩種認識上的誤區(qū)。一是在藝術(shù)歷史上享有地位，被社會所認可的名家。像張大千，齊白石，這些近現(xiàn)代名家的作品，一定都是值得收藏的。但問題是，這些畫的價格都很高，如果是買到，那虧大了。
若是私人珍藏，想要保養(yǎng)起來，可不是一件容易的事情，更不能它的性。其次，一般人都認定，一個藝術(shù)家一旦達到了一定的社會地位，他的作品具有很高的價值。實際上，職位僅僅是組織，管理或者社交技巧的一個證明。一般，為瑣事忙碌，根本無暇顧及藝術(shù)創(chuàng)作。所以，不能用職稱來評價價值。另外，有些官在沒有了地位之后，也沒有了它的價值。因此，收藏者在收藏時，不僅要具備一定的文化知識，還要具備一定的實際應用能力。平時要多接觸一些與藝術(shù)有關(guān)的事物，久而久之，能看到更多的世界。

收藏書畫，已經(jīng)成為許多個人和公司的投資意向。的確，如果資金充足，可以將一些書畫裝點于居室、會議室，時時揣摩、欣賞，既能陶冶情操，提升文化品位，又能保值、進而也能促進文化事業(yè)的發(fā)展，保護文化遺產(chǎn)。
中國傳統(tǒng)書畫藝術(shù)強調(diào)的是精神，體現(xiàn)在其藝術(shù)的表達方式與技巧，正是藝術(shù)的精髓。沒有足夠的實力，這幅畫不會好看。如今有一批收藏家對有社會地位的文人墨客趨之若鶩，他們認為身份地位越高，畫作的價值也越高。
一般來說，書畫的收藏，應該看它的藝術(shù)價值。但有些人，在收藏投資的時候，會先看作者是不是美協(xié)、書協(xié)或者其他職位頭銜，這種心態(tài)，只會讓書畫愛好者走彎路。

收藏國畫，不僅能夠提升我們個人的審美和品味，還能讓我們更加深刻的感受到中國傳統(tǒng)藝術(shù)的魅力。在國畫投資收藏市場中，當代書畫投資收藏的市場比例正在逐漸的提高，而且當代書畫作品平均也在逐漸上升，呈現(xiàn)一個良好的趨勢，所以當代書畫收藏越來越受歡迎。
一些當代實力派畫家的作品，不僅有傳統(tǒng)的藝術(shù)氣息，而且有著新時代的創(chuàng)新精神，這樣的作品同樣也是非常值得我們?nèi)ナ詹氐摹．嫾胰~大隱先生是這樣的一位畫家，他的作品中皆采用了文人藝術(shù)畫的風格，畫中詩情畫意，觀賞、收藏價值！

書畫交易機構(gòu)。古代的書畫交易機構(gòu)除了的如唐代的“集賢院”，就是負責書畫購買、征集的機構(gòu)。民間的書畫交易大家中進行，或者是茶肆、藥鋪、寺廟門口、畫市、瓦市等，但自宋代以來，情況有所變化。據(jù)孟元老《東京夢華錄》記載，北宋時，在汴梁相國寺殿后的資圣門前，就辟有買賣“書籍玩好圖畫”的店鋪。明代中后期，北京、蘇州、杭州等地，也都設有經(jīng)營書畫古玩古董的場所，如北京的“城隍廟”就是專營書畫古玩古董的市場。清代至民國，有諸如北京“琉璃廠”、上海“老城隍廟”等都是書畫交易的場所。解放后，私家的古玩店鋪逐漸合并，改為國家經(jīng)營管理的文物商店或書畫商店，正規(guī)的書畫交易一般文物商店中進行。無論是古玩鋪還是文物商店的書畫交易，都是一對一的買賣關(guān)系，這種古代的書畫交易方式至今還存在。但作為交易形態(tài)的轉(zhuǎn)型，我們也看到了為書畫交易提供平臺的中介機構(gòu)的出現(xiàn)，其標志是現(xiàn)代拍賣行的出現(xiàn)及成熟。

生活水平的提高，大大的帶動了興趣愛好的提升。如今吃飽穿暖就有了追求，書畫漸漸成為無數(shù)收藏愛好者的寵兒。國畫，書法等作品的價格也被炒到令人咋舌的地步。

舉個例子，的‘杜尚的小便池’，它可以載入西方美術(shù)史，是因為杜尚是觀念藝術(shù)的位探索者，但是，第二個人再要重復就沒有任何價值了。比如把一個席夢思床墊送到美術(shù)館去，美術(shù)館肯定不會收。而‘杜尚的小便池’，美術(shù)館不但收了，而且作為重要的展品。中國繪畫與西方繪畫，特別是與西方現(xiàn)代派藝術(shù)非常不同的地方就在于，我們極為注重技巧的難度。遠的且不說，僅在20世紀，中國眾多級畫家，如徐悲鴻、齊白石、吳昌碩、李可染、傅抱石、潘天壽等人，每一位都有自己在作畫方面特的難度。比如潘天壽，他的幾筆看似簡單，后人卻很少有人能夠做到。他一筆畫出石頭輪廓的功力，令其他作畫者望而卻步，絕大多數(shù)人都知難而退，很難企及他的高度。”中國傳統(tǒng)繪畫的大家，只要能夠列舉出來的，其技巧和作品無一不具有高難度。